Glória Menezes e Glória Perez, ícones da teledramaturgia brasileira, serão as homenageadas do evento que terá ainda a presença de convidados VIPs da promoter Patrícia Casé

Uma noite de glórias com muita emoção e brilho. A Bombril realiza no próximo dia 21 de setembro (terça-feira), no Teatro Tuca, em São Paulo, com o apoio da Universal Music, a terceira edição do ‘Mulheres que Brilham’, projeto cultural que tem como objetivo revelar novos talentos femininos da música brasileira sempre apadrinhados com um artista consagrado. Nessa edição, a Bombril lança a cantora Dhi Ribeiro que subirá ao palco ao lado do sambista Arlindo Cruz. A entrada é gratuita e os ingressos para o público são limitados.

Dhi Ribeiro nasceu em Nilópolis, na Baixada Fluminense, e mudou-se para Salvador meses depois. Começou a carreira musical em meados da década de 80, como vocalista da banda de axé Faróis Aceso. Também se destacava como intérprete e cantava MPB em barzinhos. Sua referência artística vem de Alcione, a Marrom. Dona de uma voz poderosa, cheia de suingue e sensualidade, Dhi Ribeiro traz o samba romântico como ingrediente principal do seu disco de estreia “Manual da Mulher”. Ao longo das 12 faixas o que se ouve quase sempre é o amor, a paixão e o ciúme confessados de forma intensa na bela e vigorosa voz da cantora.  É o caso de “Para uso exclusivo da casa” (Paulinho Rezende / Julinho Peralva), a faixa de abertura, e “Manual da mulher” (Paulinho Rezende/ Frank Daiello). Revelando sua versatilidade de intérprete, Dhi Ribeiro passeia por outros estilos de samba e alterna o discurso amoroso com a ginga baiana de “Marujada” (Noca da Portela/ Toninho Nascimento) e “Choro de alegria” (Toninho Gerais/ Serginho Meriti). Outros nomes reverenciados do samba, como Jorge Aragão, Luiz Carlos da Vila e Moacyr Luz, Rildo Hora e Jr. do Cavaco também têm suas criações iluminadas pela voz de Dhi.

Os artistas foram selecionados pela equipe de curadores cuidadosamente escolhida pela Bombril: Kassin, produtor musical que já trabalhou com artistas como Vanessa da Mata e Adriana Calcanhoto; Fabrício Nobre, presidente da Associação Brasileira de Festivais Independentes (Abrafin) e sócio da Monstro Discos; Zé Flávio Júnior, crítico musical de veículos como Folha de S. Paulo e Bravo, e Rafael Rossatto, diretor da Agência de Música.

O projeto ‘Mulheres que Brilham’ também reconhece o trabalho de mulheres que fazem a diferença em suas áreas de atuação. Dessa vez, as honras vão para grandes personalidades da TV brasileira, Glória Menezes e Glória Perez. Nos próximos eventos, a Bombril pretende valorizar a atuação feminina em áreas como Cinema, Literatura, Artes Plásticas e Moda.

“Estamos muito felizes com a iniciativa. O Mulheres que Brilham é um projeto cultural grandioso que valoriza a importância do papel feminino na nossa sociedade. Estamos no caminho certo e vamos trabalhar muito para que o projeto cresça e ganhe força a cada edição”, destaca Marcos Scaldelai, diretor de marketing da Bombril.

Já aconteceram duas edições do ‘Mulheres que Brilham’ neste ano. A primeira foi no Cine Bombril, em São Paulo, com a presença das homenageadas Regina Duarte, Viviane Senna e Elza Soares. A cantora baiana, Marcela Bellas com influências variadas de samba, rock, dub, pop e trip hop dividiu o palco com o músico Arnaldo Antunes. A segunda edição foi realizada no Teatro Tuca, em São Paulo, com homenagens para Glória Maria e Joyce Pascowitch, ícones do jornalismo brasileiro. Quem subiu ao palco com o cantor Nando Reis foi a paulista Juliana Kehl que mescla diferentes influências que vão de MPB ao samba e do pop ao eletrônico.

Mais informações sobre o projeto cultural podem ser obtidas no site www.bombrilmulheres.com.br

Serviço:

Evento: 3ª edição ‘Mulheres que Brilham’ com show de Dhi Ribeiro e Arlindo Cruz

Quando: 21 de setembro, às 20 horas

Onde: Teatro TUCA (Rua Monte Alegre, 1024 – Perdizes – tel.: (11) 3188-4156)

Quanto: os ingressos são limitados e devem ser retirados no dia 20/09, entre 14h e 18h na bilheteria do teatro

Acesso para deficientes

Estacionamento: Valet no local R$ 25,00

Sobre o Projeto – Mulheres que Brilham

Lançado em março de 2010, o Mulheres que Brilham tem como objetivo gerar experiência diferenciada com a marca e com a consumidora que sempre reconheceu a qualidade dos produtos de forma espontânea. A idéia surgiu após uma pesquisa feita pela empresa que identificou que, ao longo dos últimos anos, a mulher moderna assumiu múltiplos papéis na sociedade.

Com o slogan ‘Você já reconheceu a mulher da sua vida hoje?’, o projeto vem mobilizando a população a declarar o amor que possuem pelas mulheres que marcaram ou marcam as suas vidas. A homenagem é feita pelo site www.bombrilmulheres.com.br, especialmente elaborado para ser o canal de divulgação do projeto. Vale cartão, vídeo de homenagem, bilhetinho, chocolate, flor e beijinho. Só não vale deixar de dizer o quanto a mulher da sua vida é importante para você.

Em setembro, mês da primavera, o Planetário do Carmo reabre suas portas com diversas atividades para o público vivenciar a astronomia. A programação será realizada de 14 a 28 de setembro, às terças-feiras, a partir das 14h. Fazem parte das atividades mostra e debates de filmes de astronomia, construção de relógios solares, lançamentos de foguetes feitos com garrafas pet, construção da rosa-dos-ventos, determinação da latitude local, alameda dos planetas e palestras sobre temas relativos à astronomia.

Outra novidade será o ciclo de palestras sobre astronomia e educação ambiental, de 18 de setembro a 9 de outubro, das 9h às 13h. Nos quatro encontros realizados durante esse ciclo de palestras, o participante terá a possibilidade de repensar seus valores socioambientais com relação às futuras gerações; a questão da água, o bem maior; a relação dos nossos antepassados com as estrelas; e a agricultura e o estabelecimento de atividades sustentáveis junto à comunidade.

Para participar das palestras é necessário ter o ensino médio completo. É possível se inscrever pelo e-mail ou <svmaescoladeastrofisica@prefeitura.sp.gov.br>.

A programação completa pode ser vista no site <www.prefeitura.sp.gov.br/astronomia>.

Serviço:

Planetário do Carmo reabre suas portas

Local: Rua John Speers, 137 – Itaquera – Parque do Carmo – Zona Leste

Informações: 5575-5425

Programação livre – evento gratuito

Minhas Sinceras Desculpas

Eduardo Sterblitch estréia monólogo de sua autoria nos palcos de São Paulo, com participações de feras do cenário musical brasileiro.

Neste ano de 2010, o ator Eduardo Sterblitch entra em cartaz com um monologo teatral “Minhas Sinceras Desculpas”. Uma cômica-tragédia moderna que envolve dramaturgia, cinema e músicos de altíssima qualidade como o mestre das guitarras Marcinho Eiras, Dom Paulinho Lima, dono de uma voz extinta no Brasil e Luiz Claudio Faria, possuidor de um invejável currículo, e que teve o privilégio de se apresentar ao lado de Elis Regina. E mais, o trabalho é voltado para as próprias dificuldades de Eduardo como ator. “representando um ator frustrado, tentando corresponder as suas próprias expectativas em um monólogo teatral, me prostro em cena como se iludindo meu próprio tédio, dentro de um teatro, e perante as pessoas que mereciam coisa melhor ou, que poderiam estar se divertindo num show de stand-up comedy”, brinca o ator.

Simples, irreverente e naturalmente engraçado, o ator Eduardo Sterblitch, que também da vida aos personagens do Pânico na TV, César Polvilho, Freddie Mercury Prateado, Serginho do BBB10 e agora o Ursinho Gente Fina, coloca mais do que nunca em prática, seus 20 anos de estudo e prática teatral (9 anos de aulas particulares clown, 8 anos de curso livre no Teatro O Tablado e 4 anos de Casa de Cultura no Laura Alvim) .

A ideia é trazer de maneira cômica/ sarcástica, assuntos não interessantes em pauta. Não só isso, diferenciar seus trabalhos, provando sua diversidade na dramaturgia.  É neste momento que nomes de pesos do cenário musical entram em cena, e provam a essência que compõe “Minhas Sinceras Desculpas”: Marcinho Eiras, Dom Paulinho Lima,  Luiz Claudio Faria, Luizinho Antunes na bateria, João Paulo, o JP no sax, Gó do Trombone e Felipe Alves no contra baixo. “A minha proposta é trazer conteúdo aos momentos em que o assunto se torna desinteressante. A banda entra nesses momentos para, ironicamente, suprir o público. A luz acompanha a banda que toca, me deixando em completo escuro enquanto assistimos a um vídeo representando, em imagens, o que estaria sendo dito por mim. Esses vídeos são feitos por estudantes de cinema. A ideia é dar espaço para jovens cineastas que talvez/provavelmente também não correspondem com suas próprias vontades. O primeiro monólogo teatral onde a banda se torna mais importante do que o próprio ator”, satiriza Eduardo.

O set list do primeiro espetáculo solo de Eduardo tem tudo para arrepiar a plateia: clássicos de Marvin Gaye como What´s Going On e Let´s got it on serão interpretados; A change is Gonna come (Sam Cooke), I put a spell on you (Screamin Jay Hawkins), embalarão os 60 minutos de espetáculo. A banda possui direção musical de Marcinho Eiras, brilhante guitarrista autodidata que desenvolve a técnica two handed tapping (mas ele chega a tocar três guitarras simultaneamente). Ele já se apresentou na Musik Messe na Alemanha, a maior feira de instrumentos musicais do mundo por três anos ( 2000, 2003 e 2004). E hoje ele compõe a Banda Domingão, do apresentador fausto Silva pela Rede Globo juntamente com Luiz Claudio Faria, que tocou em shows e gravou com Elis Regina.

A supervisão  do espetáculo é de João Brandão, professor do Teatro Tablado e autor da Rede Globo. Dirigiu e atuou no grupo circense Intrépida Trupe. Diretor Cênico do grupo vocal Garganta Profunda, ao lado de Pedro Paulo Rangel; Diretor de Diálogos e autor da série de TV Confissões de Adolescente, de Daniel Filho; Diretor da Opereta Música das Palavras (Centro Cultural do Banco do Brasil); Diretor do musical de sapateado Preto & Branco, de Steven Harper, entre outros trabalhos.

Sinopse

Com 1h de duração, Minhas Sinceras Desculpas, representa um ator frustrado, tentando corresponder às suas próprias expectativas em um monólogo teatral, prostrado em cena como se iludindo seu próprio tédio, dentro de um teatro, e perante as pessoas que mereciam coisa melhor, pela falta do que se dizer, pela dificuldade de ser original, porém, precisando expor suas tensões.

A ideia é trazer de maneira cômica/sarcástica, assuntos não interessantes em pauta. Não só isso, diferenciar seus trabalhos, provando sua diversidade na dramaturgia.  É neste momento que nomes de pesos do cenário musical entram em cena, e provam a essência que compõe “Minhas Sinceras Desculpas”: Marcinho Eiras, Dom Paulinho Lima,  Luiz Claudio Faria, Luizinho Antunes na bateria, João Paulo, o JP no sax, Gó do Trombone e Felipe Alves no contra baixo.

Informações:

Pré- estreia: 27 de setembro

Temporada: de 04 de outubro até 13 de dezembro

Local: Teatro Procópio Ferreira

Rua Augusta, 2823

Horário: 21:00

Duração: 1hora

Classificação: 14 anos

Valor: R$50,00

http://www.youtube.com/watch?v=CU1zP3ci34I

Presidente da Fundação Stickel expõe fotografias do seu livro Vila Olímpia até 6 de outubro

Amantes de fotografia têm até o dia 6 de outubro para conferir a exposição fotográfica do arquiteto e artista plástico Fernando Stickel, do livro Vila Olímpia, na Casa de Cultura da Brasilândia. A iniciativa é promovida pela Fundação Stickel, que desenvolve o acesso de moradores de comunidades carentes à cultura e à arte contemporânea brasileira.

As fotografias foram tiradas entre 2004 e 2005, no bairro da Zona Sul de São Paulo. A intenção de Fernando é mostrar a inovação da arquitetura da Vila Olímpia que, segundo o artista, é mesclada entre antiga e moderna.

Com fotos feitas em close, a idéia é mostrar os detalhes que não são percebidos nem por aqueles que moram e vivem no bairro, assim como um prédio que pode ser completamente diferente, se visto de perto através de uma lente.

Fernando Stickel já foi premiado no Salão Paulista de Arte Contemporânea. Possui obras nos acervos do MAM paulista, na Pinacoteca do Estado de São Paulo e em coleções particulares de São Paulo, Rio de Janeiro, Nova Iorque, Los Angeles, Houston e Barcelona.

Serviço: Exposição Vila Olímpia, do artista plástico Fernando Stickel

Data: Até 6 de outubro

Local: Casa de Cultura da Brasilândia
Praça Benedita Cavalheiro s/n  - São Paulo SP  (em frente ao Colégio João Solimeo)

Horário: segunda a sexta-feira, das 9h às 17h

Informações: (11) 9983-9995 (Thais) | thais@fundacaostickel.org.br

Realização: Fundação Stickel  e Subprefeitura Freguesia – Brasilândia

Sobre Fernando Stickel

Em 1973, formou-se arquiteto pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU-USP). Fernando, que também é artista plástico, designer gráfico, fotógrafo e poeta, ministrou aulas de desenho em seu atelier por 20 anos. Expôs em diversas galerias e publicou dois livros: um de fotos, Vila Olímpia, pela Editora Terceiro Nome, e outro de poesias, Aqui Tem Coisa (o título também dá nome a seu blog, que desenvolve há seis anos), pela Editora DBA. Em 2004, assumiu a presidência da Fundação Stickel, posto que ocupa até hoje.

Sobre a Fundação Stickel

Originada em 1954, por conta da atuação social e assistencial do casal Martha e Erico Stickel, a Fundação Stickel teve como proposta inicial atender crianças carentes afetadas pela tuberculose.

Posteriormente, a vocação da entidade foi revista e focada no fomento à arte contemporânea brasileira e no desenvolvimento de comunidades com altos índices de vulnerabilidade social.

Atualmente, a Fundação realiza diversas ações voltadas à promoção de trabalhos de artistas em ascensão no campo da fotografia, gravuras e outras artes, que, em contrapartida, disponibilizam seus conhecimentos aos jovens da Brasilândia, ministrando oficinas e workshops em parceria com a Fundação.

A instituição investe ainda em programas voltados à geração de renda para a comunidade da Vila Brasilândia, como o “Jovens de Talento” e “Mulheres de Talento”, possibilitando aos assistidos pelos projetos oportunidades de inserção social pelo trabalho e pelo acesso à cultura (www.fundacaostickel.org.br).

500 obras de artistas nacionais e internacionais, com raízes ligadas a movimentos da contracultura como o punk, o hip hop, o fanzine e o graffiti, integram a mostra

São Paulo, 13 de setembro de 2010 – Em função da intensa visitação desde a inauguração, TRANSFER estará aberta ao público até 17 de outubro. Trata-se de uma representativa mostra de arte urbana e contemporânea, realizada pelo Santander Cultural em parceria com a Secretaria Municipal de Cultura da Prefeitura de São Paulo. Organizada pelos eixos Intervencionistas, Mauditos, Autoindicados e Beautiful Losers, a mostra inclui instalações e murais criados in loco, além de um experimento de arquitetura skatável. No espírito do it your self (faça você mesmo), a arte urbana apresentada na exposição tem trabalhos de artistas que usam as ruas para se expressar, criaram seus próprios veículos de comunicação, redes de distribuição e valores estéticos.

O ambiente multidisciplinar de TRANSFER expõe pintura, desenho, arquitetura, fotografia, música, vídeo, registros de intervenções urbanas e performances de skate, e resgata desde obras e artefatos seminais do underground até o que existe de mais atual na produção artística relacionada ao universo da arte urbana. Além de uma importante representação de artistas brasileiros, a mostra traz uma impactante produção norte-americana. Trata-se de uma seleção de trabalhos e artefatos de artistas integrantes da exposição itinerante Beautiful Losers, além de instalações in loco criadas especialmente para TRANSFER, destacando a relação de influencias entre os dois países.

O portal www.transfer.art.br reúne informações e notícias relacionadas ao universo da mostra. O website funciona também como ferramenta de relacionamento para artistas e púbico em geral, interligado a redes sociais como Twitter, Facebook e Flickr.

TRANSFER arte urbana & contemporânea. transferências & transformações

18 de julho a 17 de outubro de 2010 -  terça a domingo, das 9h às 18h, com entrada até as 17h -  aberto ao público com entrada franca

Pavilhão Das Culturas Brasileiras (ex-Prodam) Parque Ibirapuera,

Rua Pedro Alvares Cabral, s/nº, São Paulo – SP

Poeta, pintor, ator e folclorista, Solano Trindade é considerado ícone das artes e da literatura popular afro-brasileiras. Para homenageá-lo, a Biblioteca Temática em Poesia Alceu Amoroso Lima promove, entre os dias 22 e 25, o evento Quilombo de Solano.

Nascido em 1908, e fundador dos inovadores Centro Cultural Afro-Brasileiro e Frente Negra Pernambucana, daquele estado, foi em São Paulo, no município de Embu, depois de passar por Minas Gerais e pelo Rio de Janeiro, que Trindade consolidou sua importância na cultura afro-brasileira. Juntamente com outros artistas, transformou o vilarejo paulista em centro de cultura popular, o que fez com que a cidade passasse a ser conhecida por Embu das Artes. “Hoje, Solano Trindade está na rua, no teatro, na escola e na biblioteca. Esse é o verdadeiro legado do meu bisavô”, afirma Zinho Trindade.

A programação busca, seguindo palavras do próprio homenageado, “mesclar o tradicional com o contemporâneo, resgatando na fonte de origem e devolvendo ao povo em forma artística”. Para isso, conta com a participação de familiares do poeta, morto em 1974. “A cultura dele está no sangue de todos nós, quando você se dá conta, já está trabalhando com arte”, diz o bisneto.

As atividades contam com Raquel Trindade, filha do folclorista, relembrando a trajetória do pai; King Nino Brown falando sobre black music; exposições de graffiti e de quadros; apresentações de música, de dança e de sarau; exibição dos filmes Solano Trindade 100 anos, de Alessandro Geedes e Helder Vieira, Panorama – Arte na periferia, de Peu Pereira, e Imagens de uma vida simples, do coletivo NCA; além de Zinho, que lança o livro Tarja preta e faz show.

Veja a programação completa:

PROGRAMAÇÃO DE ABERTURA

Na abertura, foram programadas: uma palestra com Raquel Trindade sobre o homenageado; outra com King Nino Brown sobre black music; a abertura da exposição de graffiti dos artistas Onguer, Congz e convidados e de quadros de Raquel Trindade, Rodrigo Bueno e convidados; a apresentação musical com o DJ Erry G, Dos tambores ao toca-discos; e a exibição do filme Solano 100 anos.

/ Dia 22

DANÇA-TEATRO

Espetáculos da Cia. As Capulanas: Solano Trindade e suas negras poesias, Batucando e Gestos sonoros; e exibição do filme de Peu Pereira, Panorama – Arte na periferia.

/ Dia 23

LITERATURA

Lançamento do livro de Zinho Trindade: Tarja preta; encontro dos saraus: do Binho, Cooperifa, Fundão, Ademar, Poesia na Esquina, Paumarino e Coletivo Maloquerista; e exibição do filme produzido pelo coletivo NCA: Imagens de uma vida simples (Solano Trindade).

/ Dia 24

ENCERRAMENTO

Apresentações musicais com Zinho Trindade e o Legado de Solano, Preto Soul, Záfrica Brasil, Banks Back Spin WorkShow (break) e convidados.

/ Dia 25

Serviço: Biblioteca Pública Alceu Amoroso Lima (Temática em Poesia). Av. Henrique Schaumann, 777, Pinheiros, Zona Oeste. Tel. 3082-5023 e 3063-3064. De 22 a 25. Grátis.

Quem quer curtir a chegada da nova estação à beira do mar e com boas opções de lazer, Santos é o cenário ideal

Entre os dias 22 e 26 de setembro, a cidade recebe a 2º edição do Festival Internacional de Literatura, Tarrafa Literária, evento que vai reunir grandes autores e que conta com programação para adultos e crianças

Show do cantor Tom Zé abre o Festival, que também terá partida de futebol entre os artistas

Entre os dias 22 e 26 de setembro, a cidade de Santos estará repleta de cultura e atrações. Será realizada a 2º edição da Tarrafa Literária, Festival Internacional que reunirá grandes nomes da literatura nacional e internacional e terá uma programação cultural para curtir o começo da primavera no litoral paulista. Com show de abertura do cantor Tom Zé, o evento também terá espaço para as crianças, com a realização da Tarrafinha, com atividades especiais para os pequenos e contação de histórias. Para os aficionados por futebol, a programação conta ainda com uma partida de futebol entre os artistas participantes do evento. A entrada para as atrações da Tarrafa Literária é um livro usado, que será doado para instituições beneficentes. O evento é realizado no Teatro Guarany, em Santos.

Autores nacionais como Luis Fernando Verissimo, Zuenir Ventura, Roberto Muylaert, Jeremy Mercer, Mark Crick, Guilherme Fiuza, João Paulo Cuenca e Maria Valéria Rezende se revezarão em mesas que tratam sobre a grande aventura dos livros, que nos levam a amores perdidos, guerras, tempos distantes, viagens e comidas. Apaixonados por quadrinhos se deliciarão com uma mesa dedicada ao tema, com a presença dos cartunistas Angeli e Alan Sieber.

Santos também será sede do melhor da literatura mundial. Já estão confirmadas as presenças do britânico Mark Crick, de “A Sopa de Kafka” e Jeremy Mercer, canadense, autor de “Um livro por dia – minha temporada parisiense na Shakespeare and Company” e o camaronês Célestin Monga, autor da obra “Niilismo e Negritude”, considerado um dos maiores pensadores africanos da atualidade.

“A 2º Tarrafa Literária é uma ótima pedida para quem quer curtir o começo da primavera em um encontro de lazer e cultura para a família inteira, com a presença do que há de melhor da literatura no Brasil e no mundo”, afirma José Luiz Tahan, idealizador do evento. A Tarrafa Literária é realizada pela Realejo Livros & Edições, por meio da Lei Rouanet com patrocínio da Praticagem e Codesp.

2º Tarrafa Literária

22 a 26 de setembro de 2010

Teatro Guarany

Endereço: Praça dos Andradas, SN – Centro

Entrada: um livro usado

www.tarrafaliteraria.com.br

Programação 2º Tarrafa Literária

22/09

Show de abertura – 19h30

Banda Querô

TOM ZÉ

23/09

Mesa 1 – 16h00

AMORES IMPRESSOS

Autores: João Paulo Cuenca e Joca Reiners Terron

Mediador: Arthur Veríssimo

Mesa 2 – 19h00

TEMPOS DE CONVERSA

Autores: Luis Fernando Verissimo e  Zuenir Ventura

Mediador: Arthur Dapieve

24/09

Mesa 3 – 16h00

FICÇÃO – A MAIS PURA VERDADE

Autores: Maria Valéria Rezende e  Cintia Moscovitch

Mediador: Manuel da Costa Pinto

Mesa 4 – 19h00

HISTÓRIAS EM QUADRINHOS

Autores: Angeli e Allan Sieber

Mediador: André Rittes

25/09

Mesa 5 – 16h00

A VIDA DOS OUTROS

Autores: Celso Campos Jr. e  Guilherme Fiuza

Mediador: João Gabriel de Lima

Mesa 6 – 19h00

LIVROS DE COMER

Autores: Mark Crick e Nina Horta

Mediador: A definir

26/09

Mesa 7 – 15h00

VIAGENS QUE VIRAM LIVROS

Autores: Jeremy Mercer e Zeca Baleiro

Mediador: Matthew Shirts

Mesa 8 – 17h00

A GUERRA NO PAPEL

Autores: Roberto Muylaert e João Barone

Mediador: A definir

Mesa 9 – 19h00

ÁFRICA E BRASIL – CULTURAS E RITMOS

Autores: Celestin Mongá e José Miguel Wisnik

Mediador: Estela Abreu

Sentar-se na platéia, aguardar o apagar das luzes, mergulhar em um mundo diferente e surpreender-se. A Prefeitura oferece muitas opções para quem gosta de se divertir no cinema. Espalhadas pelos 45 Centros Educacionais Unificados (CEUs) e nas subprefeituras, as sessões gratuitas oferecem programação para todas as idades.

Em setembro, as subprefeituras Itaim Paulista, Lapa, Vila Maria/Vila Guilherme e Guaianases promoverão atividades de cinema, com programação que inclui pipoca e debates. Neste mês, os CEUs receberão 300 projeções. Apenas no primeiro semestre de 2010, cerca de 66 mil pessoas participaram das sessões livres nos CEUs. Os filmes são exibidos principalmente a partir de parcerias com as empresas distribuidoras Cinemagia e Fox.

“As crianças gostam e fazem uma farra”, conta o professor João Ferreira, 39 anos, que acompanhava os alunos da Escola Municipal de Ensino Fundamental (EMEF) Jardim Eliana a uma sessão do CEU Navegantes, onde a comédia De volta para a escola, com o ator Ben Stiller, provocou muitas risadas e recebeu aplausos dos mais de 200 espectadores. A programação dos CEUs é preparada em cada unidade, a partir das demandas da comunidade e dos trabalhos pedagógicos desenvolvidos.

Para as crianças, um dos destaques de setembro é o filme A Bruxinha e o Dragão, que conta a história de Lilli. Com a ajuda de um dragãozinho, ela precisa proteger um poderoso livro mágico de um mago do mal. O infantil está em cartaz em cerca de 23 sessões em diversos CEUs. Outras duas animações estão em alta no circuito: a co-produção luso-hispânica De Profundis e o filme francês Kirikou e os animais selvagens. A primeira, em exibição nos CEUs Parque Veredas, Três Lagos, Casa Blanca e Feitiço da Vila, mostra a história de um pescador que explora um mágico mundo submarino ao lado de uma sereia.          A segunda, nos CEUs Paraisópolis e Perus, narra as aventuras do menino Kirikou, cuja missão é salvar sua aldeia na África Ocidental das maldades da feiticeira Karabá.

Jovens e adultos

Os CEUs Parque Anhangüera, Pêra Marmelo e Vila Atlântica exibem X-Men – o filme, adaptação cinematográfica dos quadrinhos de Stan Lee e Jack Kirby. Os jovens podem aproveitar o filme de terror A bruxa de Blair, no CEU Inácio Monteiro, e a comédia Todo Mundo em Pânico 3, nos CEUs Parelheiros e Sapopemba.

O filme vencedor de oito Oscars Quem quer ser um milionário?, sobre a trajetória do menino indiano que ganha uma fortuna em um programa de televisão, está em cartaz nos CEUs Parque Anhangüera, São Mateus e São Rafael.

Todos os detalhes da programação dos CEUs e os endereços de cada unidade estão disponíveis na página eletrônica da Secretaria Municipal de Educação  <http://portalsme.prefeitura.sp.gov.br>.

Subprefeituras

Filmes com debates completam a programação de setembro. O diretor de cinema Toni Nogueira realiza hoje um debate com a platéia sobre o longa-metragem Osvaldinho da Cuíca – Cidadão do Samba, no Cine Suburbano. A projeção será na Casa de Cultura de Itaim Paulista, às 19h. O centro cultural também oferece oficinas de audiovisual, às terças-feiras, das 10h às 12h.

O cineclube do Tendal da Lapa apresentará a mostra “O caminho do dinheiro” com curtas-metragens nacionais, discutidos com o ator e diretor José Carlos Freyria. No dia 23 de setembro, às 19h, serão exibidos três filmes: Por um dia, Flores para você e Anne. Os filmes discutem as angústias e a melancolia do dia-a-dia das pessoas comuns.

No dia 14 de setembro, o auditório da Subprefeitura Vila Maria/Vila Guilherme receberá, às 14h, o Cine-Saúde. Mensalmente, um filme é o ponto de partida para discussões educativas com um profissional de saúde. No terceiro sábado de cada mês, às 19h, a Subprefeitura Guaianases organiza o Cine Pipoca, sessão no Jardim Moreno, com direito a pipoca.

(BOX)Veja onde aproveitar a programação gratuita:

Programação e endereços dos CEUs

http://portalsme.prefeitura.sp.gov.br

10/9 – 19h

Casa de Cultura de Itaim Paulista

Rua Barão de Alagoas, 340, Itaim – Zona Leste

Tel.: 2963-2742 e 2568-3329

23/9 – 19h

Tendal da Lapa

Rua Constança, 72 (altura do nº 1.000 da rua Guaicurus) – Lapa – Zona Oeste

Tel.: 3862-1837

14/9 – 19h

Subprefeitura Vila Maria/Vila Guilherme

Rua General Mendes, 111 – Vila Maria – Zona Norte

Tel.: 2967-8100

17/9 – 19h

Cine Pipoca no Jardim Moreno

Rua Capão da Canoa, 21-A – Jardim Moreno – Zona Leste

Tel.: 3483-8933

De 14 a 17 de setembro acontece o 2º Encontro de Teatro Infantil, promovido pelo Teatro Alfa, que traz uma programação gratuita com oficinas, mesas de debates e apresentação de espetáculos, seguidos de bate-papos com o público.

O encontro pretende refletir e discutir sobre o teatro que se faz para as crianças hoje, reunindo em suas atividades artistas , educadores, pais e interessados em teatro.

Para participar, é necessário fazer uma inscrição prévia pelo link www.teatroalfa.com.br/encontro2.

Participam do evento os grupos cooperados que trabalham com teatro infantil: Velha Companhia, Cia. Vagalum Tum Tum, Pia Fraus, Maracujá Laboratório de Artes, e Banda Mirim. Também participam das mesas de discussão a crítica Ilka Marinho Zanotto, o jornalista Marcelo Coelho, o membro do Renatin Williams Sant’Anna, o fundador do Centro de Referência do Teatro para a Infância – SP Gabriel Guimard, entre outros.

PROGRAMAÇÃO:

Oficinas

Oficina 1 – 14 e 15/9 – 9 às 12h
Dramaturgia para Teatro Infantil
Com Marcelo Romagnoli (dramaturgo e diretor da Banda Mirim)

Oficina 2 – 16 e 17/9 – 9 às 12h
Teatro de Animação
Com Claudio Saltini (ator, bonequeiro e manipulador, fundador da Cia. Circo de Bonecos)

Mesas

Mesa 1: 14/9/2010 – 14h30 às 17h30
Temas de teatro infantil: o que se fala e como se fala para crianças.
Existem temas “mais adequados” para o teatro infantil, ou, ao contrário, assuntos polêmicos, que não devem ser tocados? Existe um limite para os temas do teatro feito para crianças? Qual? Nesta mesa, será discutida a relação entre a arte, “a vida como ela é” e a criança contemporânea.

Participantes:
Amauri Falseti (fundador e diretor da Cia. Paideia de Teatro – SP)
Ângelo Brandini (ator, autor e diretor da Cia. Vagalum Tum Tum – SP)
Kiko Marques (dramaturgo e diretor da Velha Companhia – SP)
Mediação: Maria Teresa Venceslau de Carvalho (psicanalista e educadora)

Mesa 2: 15/9/2010 – 14h30 às 17h30
Teatro infantil e crítica
Qual é o papel e a responsabilidade da crítica na divulgação do teatro infantil, na formação de público e na qualificação do teatro para crianças? Que espaço ocupava no passado e que espaço possui hoje? Nesta mesa, será discutida a natureza e a importância da crítica, seu lugar nos jornais e revistas hoje, e seu relativo aumento em espaços como blogs de mães e professores.

Participantes:
Ilka Marinho Zanotto (crítica de teatro, ex-presidente da APCA – SP)
Luiz Fukushiro (crítico de teatro infantil da revista Veja-SP)
Marcelo Coelho (jornalista, autor de “Crítica cultural: teoria e prática, autor de livros infantis”)
Mediação: Paula Zurawski (atriz, professora, fundadora do Grupo Furunfunfum – SP)

Mesa 3: 16/9/2010 – 14h30 às 17h30
Fomento e patrocínios para o teatro infantil
Formas de promoção, organização e consolidação do teatro para crianças: como artistas e promotores culturais têm se organizado para desenvolver, qualificar e divulgar o teatro infantil? Festivais, trocas culturais, formas de intercâmbio pelo Brasil afora.

Participantes:
Gabriel Guimard (ator, palhaço, fundador do Centro de Referência do Teatro para a Infância – SP, fundador do grupo Cultura Infância)
Williams Sant’Anna (ator, autor, membro do Renatin – Rede Nacional de Teatro para a Infância – PE)
Viviene Lozi (produtora executiva da MITI – Mostra Internacional de Teatro Infantil de Cuiabá – MT)
Mediação: Karen Acioly (atriz, diretora, idealizadora do FIL – Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens – RJ)

Mesa 4: 17/9/2010 – 14h30 às 17h30
A diversidade de áreas artísticas na programação para crianças: Teatro, Música, Dança, Televisão
A criança contemporânea como público de diferentes manifestações artísticas: a natureza das diferentes manifestações, seus efeitos sobre os pequenos e sua importância para a formação de uma criança sensível e crítica.

Participantes:
Anie Welter (bailarina, arte-educadora, atriz da Cia. Noz de Teatro – SP)
Jamil Maluf (maestro, compositor, diretor musical da Cia. Imago – SP)
Yohana Back (produtora e diretora de programas infantis para TV)
Mediação: Silvia M. Pereira de Carvalho (coordenadora executiva do Instituto Avisalá – SP)

Espetáculos seguidos de debates com o público:

14/9/2010 – 18h
“O Travesseiro” – Velha Companhia – SP

15/9/2010 – 18h
“O Bobo do Rei” – Cia. Vagalum Tum Tum – SP

16/9/2010 – 18h
“Rabisco” – Pia Fraus e Maracujá Laboratório de Artes – SP

17/9/2010 – 18h
“Felizardo” – Banda Mirim – SP

SERVIÇO
2º Encontro de Teatro Infantil
Local: Teatro Alfa – R. Bento Branco de Andrade Filho, 722, Santo Amaro (próx. à Ponte Transamérica e à estação Santo Amaro da CPTM)
Informações: (11) 5693-4000
Inscrições: www.teatroalfa.com.br/encontro2

A Secretaria de Cultura está com inscrições abertas para a Quadri Muvi, uma oficina de animação que será realizada no Teatro Padre Bento, no período de 18 a 28 de setembro. Serão duas turmas, cada uma com 20 alunos. Uma será voltada a crianças de sete a 12 anos e outra para pessoas a partir de 13 anos. A atividade é gratuita.

As novas mídias transformaram os filmes de animação em sucesso. Equipamentos avançados para captação de imagens, computação gráfica, programas de última geração, tornaram os desenhos cada vez mais próximos do real. Porém, nem todos conhecem o sistema de movimento quadro a quadro, o stop motion. A proposta desta oficina é justamente que cada aluno crie seu próprio roteiro e grave todos os quadros necessários para dar vida a sua história, para isso é necessário que o participante leve máquina fotográfica digital ou celular.

As oficinas serão ministradas pela arte-educadora Marina Pinto e acontecerão nos dias 18 e 25 de setembro (sábado) das 10 às 13h30, para crianças com idade entre 7 e 12 anos (20 vagas), e nos dias 21 e 28 (terça-feira), das 16h30 às 20 horas, para jovens com mais de 13 anos (20 vagas).

Estas oficinas fazem parte de uma série que teve início durante as férias de julho no Adamastor Centro e depois foram desenvolvidas no Centro Municipal de Educação Pascoal Leme (antiga Casa Brasil), em agosto. Todo o material produzido nestas atividades fará parte de uma mostra de curtas-metragens no fim deste ano.

Serviço: O Teatro Padre Bento fica na rua Francisco Foot, 3, Gopoúva. Mais informações pelos telefones 2229-5043 e 2409-1524.

A Secretaria de Cultura informa que o Programa Oficinas Culturais oferece três oficinas gratuitas e com inscrição imediata no Teatro Padre Bento, são elas: dança de salão, violão e capoeira.

As aulas de dança de salão são realizadas às segundas-feiras, das 19 às 21 horas. Para participar a idade mínima exigida é de 16 anos. A oficina de violão acontece às sextas-feiras, das 16h30 às 18h30, para pessoas acima de 14 anos. Já a capoeira, voltada para maiores de sete anos, conta com atividades toda quarta-feira, das 9 às 11 horas.

Serviço: O Teatro Padre Bento fica na rua Francisco Foot, 3, Gopoúva. Mais informações pelos telefones 2229-5043 e 2409-1524.

O Sesc Pinheiros oferece uma série de oficinas de construção de instrumentos e percussão entre 11/9 e 10/10, aos sábados e domingos. As atividades comandadas pelo músico Afonsinho Menino culminarão no Cordão Zabumbando, marcado para o Dia das Crianças. A expectativa é preparar 200 instrumentos e levar 100 brincantes para o cortejo de rua no dia 12/10.

Dia 11 e 12/9, Oficina de construção de tambores; 18 e 19/9, oficina de xequerê; 25, confecção de matracas; 26, Oficina de Composição Musical; 2, 3, 9 e 10/10, Oficina de Percussão e ensaio geral; 12/10, Cortejo musical – 15h30 às 18h30. Sesc Pinheiros. Rua Paes Leme, 195 – Pinheiros São Paulo /SP – 11 3095-9400. Gratuito.

O Anuário Embu das Artes – 27º Salão de Artes Plásticas, a ser realizado de 10/9 a 21/11/2010, reúne 110 obras (escultura, pintura, desenho e gravura e outras linguagens, como instalações, performances, fotografia, videoarte, arte conceitual e intervenções urbanas) dos 50 artistas selecionados pelos críticos de arte Katia Canton, Oscar D’Ambrosio e Paulo Klein, entre os 500 inscritos. Com esta edição do evento, Embu das Artes resgata o grande encontro de arte que sempre caracterizou o Salão, iniciado por importantes artistas na década de 60 e interrompido há mais de dez anos. A cidade, reconhecida como centro de produção de arte, promove o encontro de artistas de todo o País.

Neste ano, como parte da programação do Anuário, foi lançada pelo Governo da Cidade de Embu das Artes, por meio da Secretaria de Cultura, a Bolsa Residência para artistas. Trata-se de um projeto inédito, no qual o artista propõe sua arte, passa por seleção e recebe ajuda de custo para trabalhar e mostrar o seu talento, após três meses, com supervisão da Secretaria de Cultura. Os bolsistas selecionados, para a primeira jornada de um ano de Bolsa, são: Adriana Affortunati Martins, Camilla Renata Cardoso Nascimento e Daniele Moraes da Silva.

O Salão estará aberto ao público diariamente, das 9 às 18 horas, de 11/9 a 21/11/2010, em dois endereços: Centro Cultural Mestre Assis de Embu (Largo 21 de Abril, 29) e Parque do Lago Francisco Rizzo (Rua Alberto Giosa, 320), onde estarão as instalações.

Mais informações no site www.embu.sp.gov.br – Salão de Artes, tel. 11-4785-3563.

Dois parques localizados na zona leste da cidade recebem o projeto Feira de Troca de Livros e Gibis neste mês. Em Itaquera, o Parque do Carmo abriga o evento dia 19 e uma edição extra acontece no fim de semana seguinte, dia 24, no Parque Lydia Natalizio Diogo, na Vila Prudente.

A atividade se estende das 10h às 15h e tem como objetivo proporcionar ao público a oportunidade de renovação de sua biblioteca pessoal, gratuitamente.

As trocas podem ser realizadas diretamente entre os freqüentadores, que terão à sua disposição mesas separadas e organizadas por assuntos determinados: literatura geral, literatura infanto-juvenil, gibis e “troca com a mesa”. Nesta última o participante deposita um título na mesa e pega outro.

A idéia é que as mesas funcionem como pontos de encontro para os interessados em cada gênero. Para participar, a única recomendação é que os livros estejam em bom estado e não sejam didáticos.

Coordenada pelo Sistema Municipal de Bibliotecas a atividade teve início em 2007 quando somou cerca de 10 mil trocas, ocorridas em três parques municipais. Neste ano, até o momento, foram realizadas edições nos Parques Buenos Aires, Anhanguera, Ibirapuera, Santo Dias, Independência e Piqueri, totalizando mais de 11 mil trocas realizadas por cerca de 4 mil pessoas.

O calendário previsto para até o final deste ano inclui os Parques Mário Covas (17 de outubro); Luz (28 de novembro) e Ibirapuera (12 de dezembro).

Serviço:

Parque do Carmo (no Bosque de Leitura). Avenida Afonso de Sampaio e Souza, 951, Itaquera. Zona Leste. Dia 19, das 10h às 15h. Grátis.

Parque Lydia Natalizio. Rua João Pedro Lecor, s/n – Vila Prudente. Dia 24, das 10h às 15h. Grátis

Glória Menezes e Glória Perez, ícones da teledramaturgia brasileira, serão as homenageadas do evento que terá ainda a presença de convidados VIPs da promoter Patrícia Casé

Uma noite de glórias com muita emoção e brilho. A Bombril realiza no próximo dia 21 de setembro (terça-feira), no Teatro Tuca, em São Paulo, com o apoio da Universal Music, a terceira edição do Mulheres que Brilham, projeto cultural que tem como objetivo revelar novos talentos femininos da música brasileira sempre apadrinhados por um artista consagrado. Nessa edição, a Bombril lança a cantora Dhi Ribeiro que subirá ao palco ao lado do sambista Arlindo Cruz. A entrada é gratuita e os ingressos para o público são limitados.

Dhi Ribeiro nasceu em Nilópolis, na Baixada Fluminense, e mudou-se para Salvador meses depois. Começou a carreira musical em meados da década de 80, como vocalista da banda de axé Faróis Aceso. Também se destacava como intérprete e cantava MPB em barzinhos. Sua referência artística vem de Alcione, a Marrom. Dona de uma voz poderosa, cheia de suingue e sensualidade, Dhi Ribeiro traz o samba romântico como ingrediente principal do seu disco de estreia “Manual da Mulher”. Ao longo das 12 faixas o que se ouve quase sempre é o amor, a paixão e o ciúme confessados de forma intensa na bela e vigorosa voz da cantora.  É o caso de “Para uso exclusivo da casa” (Paulinho Rezende / Julinho Peralva), a faixa de abertura, e “Manual da mulher” (Paulinho Rezende/ Frank Daiello). Revelando sua versatilidade de intérprete, Dhi Ribeiro passeia por outros estilos de samba e alterna o discurso amoroso com a ginga baiana de “Marujada” (Noca da Portela/ Toninho Nascimento) e “Choro de alegria” (Toninho Gerais/ Serginho Meriti). Outros nomes reverenciados do samba, como Jorge Aragão, Luiz Carlos da Vila e Moacyr Luz, Rildo Hora e Jr. do Cavaco também têm suas criações iluminadas pela voz de Dhi.

Os artistas foram selecionados pela equipe de curadores cuidadosamente escolhida pela Bombril: Kassin, produtor musical que já trabalhou com artistas como Vanessa da Mata e Adriana Calcanhoto; Fabrício Nobre, presidente da Associação Brasileira de Festivais Independentes (Abrafin) e sócio da Monstro Discos; Zé Flávio Júnior, crítico musical de veículos como Folha de S. Paulo e Bravo, e Rafael Rossatto, diretor da Agência de Música.

O projeto Mulheres que Brilham também reconhece o trabalho de mulheres que fazem a diferença em suas áreas de atuação. Dessa vez, as honras vão para grandes personalidades da TV brasileira, Glória Menezes e Glória Perez. Nos próximos eventos, a Bombril pretende valorizar a atuação feminina em áreas como Cinema, Literatura, Artes Plásticas e Moda. “Estamos muito felizes com a iniciativa. O Mulheres que Brilham é um projeto cultural grandioso que valoriza a importância do papel feminino na nossa sociedade. A Bombril está no caminho certo e vamos trabalhar muito para que o projeto cresça e ganhe força a cada edição”, destaca Marcos Scaldelai, diretor de marketing da Bombril.

Já aconteceram duas edições do Mulheres que Brilham neste ano. A primeira foi no Cine Bombril, em São Paulo, com a presença das homenageadas Regina Duarte, Viviane Senna e Elza Soares. A cantora baiana, Marcela Bellas com influências variadas de samba, rock, dub, pop e trip hop dividiu o palco com o músico Arnaldo Antunes. A segunda edição foi realizada no Teatro Tuca, em São Paulo, com homenagens para Glória Maria e Joyce Pascowitch, ícones do jornalismo brasileiro. Quem subiu ao palco com o cantor Nando Reis foi a paulista Juliana Kehl que mescla diferentes influências que vão de MPB ao samba e do pop ao eletrônico.

Mais informações sobre o projeto cultural podem ser obtidas no site www.bombrilmulheres.com.br

Serviço:

Evento: 3ª edição ‘Mulheres que Brilham’ com show de Dhi Ribeiro e Arlindo Cruz

Quando: 21 de setembro, às 20 horas

Onde: Teatro TUCA (Rua Monte Alegre, 1024 – Perdizes – tel.: (11) 3188-4156)

Quanto: grátis (os ingressos são limitados e devem ser retirados no dia 20/09, entre 12h e 18h na bilheteria do teatro)

Acesso para deficientes

Estacionamento conveniado Riti (Hotel Transamérica) Rua Monte Alegre, 835

Sobre o Projeto – Mulheres que Brilham

Lançado em março de 2010, o Mulheres que Brilham tem como objetivo gerar experiência diferenciada com a marca e com a consumidora que sempre reconheceu a qualidade dos produtos de forma espontânea. A ideia surgiu após uma pesquisa feita pela empresa que identificou que, ao longo dos últimos anos, a mulher moderna assumiu múltiplos papéis na sociedade.

Com o slogan ‘Você já reconheceu a mulher da sua vida hoje?’, o projeto vem mobilizando a população a declarar o amor que possuem pelas mulheres que marcaram ou marcam as suas vidas. A homenagem é feita pelo site www.bombrilmulheres.com.br, especialmente elaborado para ser o canal de divulgação do projeto. Vale cartão, vídeo de homenagem, bilhetinho, chocolate, flor e beijinho. Só não vale deixar de dizer o quanto a mulher da sua vida é importante para você.

Quando eu toco, dá para ouvir onde, no Rio de Janeiro?

-                      -                     Não, só em Santana!

-                      -                     Não, pessoal, apenas do outro lado da rua!

O maestro Fábio Bonvenuto desvenda a intensidade do som numa conversa com dois jovens músicos enquanto fazem o ensaio de sua banda. Eles nunca vão conhecer os limites do som, mas isso não impediu que os alunos surdos da Escola Municipal de Educação Especial Madre Lucie Bray tocassem seus instrumentos.

A Música do Silêncio é um projeto iniciado há cinco anos nessa escola da Zona Norte, motivado pelos próprios estudantes que pediram à direção para aprender a tocar. “A princípio, a música é própria do ouvinte, mas tem dança para surdos, coral de Libras. O surdo pode usar a música como produto de outras artes e por que não produzi-la?”, provoca o maestro.

Em uma sala reservada apenas para ensaios e aulas, 60 alunos com deficiência auditiva têm a possibilidade de aproveitar os diferentes instrumentos de percussão. Eles não podem ouvir a própria melodia reproduzida, mas experimentam a música vibrar das mãos aos pés. “Eu sinto o barulho da música no meu corpo e é bom”, explica Willian Dantas Cardoso, de 19 anos, que passa a mão pelo tronco e sorri ao lembrar da sensação. Ele é ex-aluno da escola, mas retorna para os ensaios da banda, para tocar bateria. Em um círculo de percussão, eles juntam os diversos tipos de tambor, como as congas, os atabaques, djembês, ashiko, surdo, bateria e o carrón, um instrumento peruano, com formato de uma caixa, que faz o corpo todo tremer. Para que o trabalho comece, o maestro dá o tom pela bateria, os alunos olham, repetem o ritmo e sentem a vibração correr pelo corpo. “É como um mantra”, compara Bonvenuto, sobre a série de repetições realizada pelo grupo, que forma uma frase musical. Quando a regência dá o ponto final, vêm alguns segundos de silêncio – para ouvintes –, porque logo eles começam a fazer suas improvisações pessoais e a manifestação musical vira uma conversa entre eles.

Gestos e música

“A gente se comunica pelos gestos e pela música”, conta Anderson Martins, de 14 anos. O aluno da Escola Municipal de Ensino Fundamental (EMEF) Marechal Rondon é ouvinte, trompetista e companheiro musical dos alunos da Lucie Bray. Além dele, outros 34 estudantes da Rondon dão vida aos instrumentos de sopro, corda e metal fazendo o complemento da banda. No repertório das apresentações estão Tim Maia, Skank, jazz e música caribenha.

Desde 2006 o grupo formado por 45 alunos das duas escolas faz apresentações por toda a cidade de São Paulo, chamando a atenção do público para um ato positivo e não para a deficiência. Bonvenuto percebe nisso uma manifestação que tem o poder de melhorar a auto-estima dos jovens. “Para quem assiste, todos são iguais”.

Para os jovens, é uma experiência única. “Sonho que quero aprender mais”, conta Kimberlyn Nauly Miranda, de 14 anos, que diz que a participação na banda é diferente de qualquer coisa que já sentiu.

Alexandre Rocha de Lima, de 16 anos, adora se apresentar para quem pode ouvir o som de seus instrumentos. Além da escola, o que o jovem corintiano mais gosta é tocar no estádio de futebol, ao lado de sua torcida. “Agora que eu toco, sou mais feliz”, conta o percurssionista.

A comunidade vai conferir a produção brasileira “Doméstica”, de Nando Olival e Fernando Meirelles

No dia 18 setembro (sábado), a partir das 19h, o Ilha de Vera Cruz, projeto social da Escola Vera Cruz voltado para educação gratuita de jovens e adultos, em parceria com o Cine B, realiza uma ação comunitária que visa expandir o conhecimento das produções nacionais aos moradores da zona oeste. O curta “O xadrez das cores” e o longa metragens “Doméstica” serão exibidos, com entrada franca, na sede do projeto social, na Vila Leopoldina.

Jussara Paim, coordenadora do Ilha de Vera Cruz, explica que essa é uma das ações que o projeto social organiza anualmente para promover a cultura e a educação junto à comunidade. “Temos um forte engajamento com as principais associações e entidades de São Paulo. Isso nos permite, junto a cada um, realizar programas que democratizam o conhecimento e formação de toda a comunidade”, ressalta.

O longa retrata uma realidade muito comum no Brasil, o cotidiano das domésticas. E o diretor se preocupa em mostrar que, independentemente da profissão, todos nós temos sonhos e muitos, inclusive, desejam um dia sair do anonimato e ir em direção ao estrelato. Essa trama gira em torno de apenas cinco brasileiras, Cida, Roxane, Quitéria, Raimunda e Créo. Uma deseja se casar; a outra já é casada, mas sonha com um marido melhor. Uma sonha em ser artista de novela e a outra acredita que tem por missão na Terra servir a Deus e à sua patroa. Todas possuem sonhos distintos, mas vivem a mesma realidade, trabalhar como empregada doméstica

Por sua vez, o curta “O xadrez das cores”, que será apresentado na abertura do evento, aborda a discriminação racial. Cida, uma mulher negra de quarenta anos, vai trabalhar para Maria, uma senhora de oitenta anos, viúva e sem filhos, que é extremamente racista. A relação entre as duas mulheres começa tumultuada, com Maria tripudiando em cima de Cida por ela ser negra. Por precisar de dinheiro, Cida atura a tudo em silêncio, até que decide se vingar através de um jogo de xadrez

Um dos objetivos principais do Cine B é a exibição de circuitos alternativos, gratuitos, de filmes brasileiros em espaços comunitários e universitários do Estado de São Paulo.

A presidente do  Sindicato dos Bancários de São Paulo, Juvandia Moreira, destaca que o CineB faz parte dos projetos do sindicato-cidadão, que além de se preocupar com os bancários que representa, preocupa-se com a comunidade e com a cidade em que a categoria vive. “São formas de interferir nas cidades e melhorar a qualidade de vida dos cidadãos”, completa.

Os ingressos devem ser retirados na secretaria com antecedência. Durante o evento haverá também o sorteio de brindes aos participantes.

Serviços:

Dia: 18/09 (sábado)

Horário: a partir das 19h

Entrada: Gratuita

Inscrições: Ingressos na secretaria do Ilha de Vera Cruz com antecedência, das 14h00 às 22h00

Local: Ilha de Vera Cruz

Endereço: Rua Baumann, nº 73 – Vila Leopoldina

Telefone: 3868-5993

Ficha Técnica – Domésticas

Título original: Domésticas

Gênero: Drama

Duração: 85 min

Ano de lançamento: 2001

Direção: Nando Olival e Fernando Meirelles

Elenco

Cláudia Missura, Graziella Moretto, Lena Roque, Olívia Araújo, Renata Melo, Róbson Nunes

Ficha Técnica – O Xadrez das cores

Título original: O Xadrez das cores

Gênero: Ficção

Duração: 22 min

Ano de lançamento: 2004

Direção: Marco Schiavon

Elenco

Anselmo Vasconcellos, Mirian Pyres, Zezeh Barbosa

A mostra “Borboletas em 3D” apresenta 42 peças exclusivas, únicas e numeradas

São Paulo, setembro de 2010 – Acontece no próximo dia 21 o vernissage da exposição “Borboletas em 3D”, na Galeria Roberto Camasmie. A mostra dá as boas-vindas para a estação mais colorida do ano, a Primavera, e ficará exposta durante toda a estação na Galeria.

Para a criação da mostra, o artista plástico une brilhantemente a madeira, a tela e as cores das mais belas borboletas. São 42 obras, com pinturas exclusivas, assinadas e numeradas, que dão a impressão de estarem flutuando pela galeria. Todas as obras foram pintadas em finas telas e colocadas sobre uma base de madeira, no formato de borboleta, conseguindo, assim, obter uma imagem na terceira dimensão.

“Sou um artista que sempre busca o novo. Utilizo com muita freqüência técnica mista, onde tenho a liberdade de usar vários materiais, desde  tintas a objetos, recortes e colagem”, diz Camasmie.

A mostra é inspirada na beleza das formas e das cores das borboletas, que na exposição, ganham diversos tamanhos, chegam a medir 1,50m, e ganham pinturas em diversas espécies. “Em 1968, já pintava borboletas e me inspirava em suas cores variadas e nos harmoniosos bailados, com esta mostra, em 3D, consigo dar movimento às suas formas”, revela o artista.

Sobre Roberto Camasmie

O paulista Roberto Camasmie iniciou sua carreira eternizando as socialites paulistas da década de 60 em retratos feitos à mão. O trabalho do artista plástico brasileiro conquistou a Europa já na mesma época e sempre surpreendeu a todos pela criatividade e originalidade em produzir sua arte com ineditismo, em diversos materiais.

Jacqueline Onassis, Sophia Loren, Catherine Deneuve e Diane Von Fustemberg, além rainhas e princesas, como Diana, estão entre as personalidades retratadas por Camasmie, que já esteve entre indicados para o “Who’s Who”, um dos dicionários mais famosos do mundo onde são citadas as personalidades mais conhecidas na arte e na moda.

No Brasil, a história do País também leva os traços de Roberto, que produziu inúmeros retratos de presidentes, políticos e grandes personalidades. Além dos retratos, Roberto Camasmie tem sua trajetória marcada por bonecas, flores, animais, cidades brasileiras e releituras arrojadas de obras que marcaram os séculos XVI e XVII e as telas a óleo, inspiradas nas Escolas Holandesa, Flamenga e Veneziana.

Serviço

Espaço Roberto Camasmie

Vernissage Borboletas 3D

Dia: 21 de setembro

Horário: das 18h às 22h

Endereço: Rua Bela Cintra, 1.992

Neste mês, uma série de saraus gratuitos e variados serão apresentados em três bibliotecas públicas de São Paulo.

A Biblioteca Pública Belmonte abre a programação, de 11 a 26 de setembro, apresentando o II Encontro de Cantadores Repentistas de Santo Amaro, sempre aos sábados, às 16h. Em cada encontro, dez repentistas improvisam algumas das principais modalidades de cantoria, como sextilhas, motes, martelos e quadrões. Poetas declamadores, emboladores e aboiadores também participam do evento.

A Biblioteca Belmonte é também palco de outros dois saraus. O Sarau Sertanejo é um deles e acontece dia 25, às 15h. Nele, o público é convidado a participar fazendo poesia, cantando e propondo músicas ao som de viola caipira. Já o II Encontro de Escritores Cordelistas – Cordel, Resistência e Vanguarda ocorre dia 30, às 19h, e traz construções literárias de poestas diversos. O sarau conta ainda com exposição de folhetos e xilogravura, leituras de cordel e poesia tradicional nordestina.

Dia 13, a Biblioteca Pública Anne Frank apresenta Poesia no Jardim XI: Primavera, às 14h. O sarau literomusical procura incentivar a leitura e a criação poética. Os participantes podem interagir cantando, tocando ou declamando poesias próprias e de outros autores que tenham como tema a primavera.

Já a Biblioteca Alceu Amoroso Limam apresenta, dia 29, às 19h30, o Sarau do Tietê – Por um Rio. O trabalho pretende destacar textos famosos relacionados aos rios, como Meditação sobre o Tietê, de Mário de Andrade e versos de Martins Fontes, Cornélio Pires, além de outros autores contemporâneos.

Serviço: Biblioteca Pública Alceu Amoroso Lima (Temática em Poesia). Av. Henrique Schaumann, 777, Pinheiros, Zona Oeste. Tel. 3082-5023. Biblioteca Pública Anne Frank. Rua Cojuba, 45, Itaim Bibi, Zona Oeste. Tel. 3078-6352. Biblioteca Pública Belmonte (Temática em Cultura Popular). Rua Paulo Eiró, 525, Santo Amaro, Zona Sul. Tel. 5687-0408 e 5691-0433. Grátis

Teve início na quarta-feira, dia 8, a primeira seleção, por intermédio do CAT- Centro de Apoio ao Trabalho, da Semdet – Secretaria Municipal de Desenvolvimento Econômico e do Trabalho, de quem irá trabalhar no Grande Prêmio Brasil de Fórmula 1. Haverá triagem de 100 profissionais na área de vigilância no CAT – Centro de Apoio ao Trabalho, de Interlagos (avenida Interlagos, 6122).

A empresa dá preferência para candidatos que residam nos arredores do autódromo ou que morem em bairros de fácil acesso e com curso de vigilante atualizado. A vaga é para trabalho temporário, durante dois meses e os aprovados recebem treinamento, uniforme, refeição no local e salário de R$ 900 por mês.

Como participar do processo seletivo- Os interessados podem fazer a inscrição na avenida Interlagos, 6.122, apresentando RG, Carteira de Trabalho e CPF. A unidade atende das 7h às 18h. A escolha final, entrevista e teste serão realizados pelo empregador no dia 9, no próprio CAT Interlagos.

Devido ao feriado em comemoração ao Dia da Independência do Brasil, o CAT – Centro de Apoio ao Trabalho não atender na segunda-feira, dia 6, voltando a funcionar normalmente na quarta-feira.